El adulto mayor y la estudiantina. Estudiantina Monserrate y su disco

Estudiantina Monserrate.

La Estudiantina Monserrate, promociona por estos días su primer trabajo discográfico homónimo Estudiantina Monserrate. Bajo la dirección de Julio Ernesto Santoyo, esta estudiantina adelanta un trabajo de difusión de la música andina colombiana en este formato desde hace más de tres años. Elizabeth Gonzáles, tiplista y Julio Santoyo, director de la estudiantina, hablan sobre la experiencia de pertenecer a una estudiantina de adulto mayor, de cómo se ve al adulto mayor dentro de estas agrupaciones, de los detalles del disco, entre otros temas. 

John J. Osorio.: ¿Cómo nace la Estudiantina Monserrate?¿De quién fue la iniciativa.

Elizabeth González: La estudiantina surge del grupo que hacía parte de la estudiantina de adultos de la academia Luis A. Calvo. Ahí estábamos muy bien pero anexaron la academia a la Universidad Distrital y el maestro (Julio Santoyo) dictaba clases allá y por el número de horas que dictaba él tuvo que salir de la Calvo (Academia Luis A. Calvo). En ese momento hubo un bache; pensábamos en si nos salíamos o nos quedamos e hicimos una propuesta de que si nos ponían otro director seguiríamos, pero pasó un mes y empezamos a hablar con Hernán Carrizosa y dijimos: lo mejor sería salirnos y conformar una estudiantina particular. Entonces nos reunimos para empezar a tocar pero en los primeros ensayos que hicimos eso parecía una pelea de gatos (sonríe); ahí dijimos: necesitamos un director, y fue cuándo llamamos al maestro Santoyo para que nos siguiera dirigiendo y lo contactamos y así empezamos. En un inicio la estudiantina se llamó Cuerdas Colombianas y luego el maestro nos pidió que hiciéramos una lluvia de ideas para ponerle nombre a la estudiantina y quedó Estudiantina Monserrate.

Empezamos con los mismos integrantes de los que estaban en la Calvo con otros nuevos. Algunos de los que estaban con nosotros en la Calvo no continuaron. Hay muchos que queremos mucho como: Faber Grajales, Aristides, Alirio, Rosita, pero ellos se retiraron; de los que estaban y que siguen están: Hernán Carrizosa, Clara Isaza, Blanca Torres, Inés Neira, Zilia Moreno; los otros son nuevos.

J. J. O.: La mayoría de los integrantes no son músicos de profesión ¿Cómo es el estudio y el montaje?

Julio Ernesto Santoyo: Si son músicos, yo veo que todos han hecho música siempre. Lo que pasa es que su formación ha estado muy fortalecida, en un principio, porque son personas que tienen otras profesiones y no se dedicaron solamente a la música. El noventa por ciento de los integrantes no son músicos profesionales, o no viven de eso.

En este momento hay dos compañeros que si son profesores de música en la licenciatura en educación artística de la Universidad Distrital, son jóvenes integrantes de la estudiantina. Los otros nueve integrantes son músicos, ellos han hecho música lo que pasa es que no venían con una formación desde temprana edad pero siempre han hecho música a nivel personal, algunos con unos cursos de más, otros menos. Han estado vinculados a entidades como la Luis A. Calvo o a otras instituciones.

Ya cuando empezamos a trabajar en conjunto nos dimos cuenta que podíamos orientar mejor todas esas ideas que tenían de la música. Nadie empezó de ceros, ya todos tenían conocimientos de música. Había falencias, evidentemente, unos en ritmo, otros en la forma de ejecutar un pasillo, pero todo eso se fue unificando bajo una dirección y hoy en día los resultados se están dando con ese disco y diferentes conciertos que hemos dado. A la gente le ha gustado mucho.

Simplemente no es una estudiantina con perfil profesional pero si con una fortaleza importante que hoy en día les permite tocar bien la música colombiana.

J. J. O.: Maestro, usted en los últimos años ha trabajado con el adulto mayor; además, realizó un trabajo de investigación sobre el adulto mayor en la estudiantina. Puede hablarnos un poco de eso.

J. E. S.: En la universidad (Distrital) a los profesores de planta se nos exige que estemos investigando de manera continua. Yo hice una investigación basada en las pedagogías que he venido trabajando con el adulto mayor e informándome de otras experiencias, que casi no hay. No hay  muchos trabajos con adulto mayor, no se ha profundizado en el tema, simplemente se hace como por diversión o distracción al adulto mayor. Entonces he tenido que implementar metodologías para que ellos puedan subir su nivel. Todo ese trabajo está en una investigación que se llama Pedagogías, estrategias y ambientes de aprendizaje para adulto mayor en modalidad de estudiantina. Es un trabajo muy interesante y se le otorgó una mención laureada…, gustó mucho el trabajo.

Ahí es donde realmente está todo el resultado y todo el proceso que hice yo con los integrantes de la Estudiantina Monserrate y los estudiantes de la academia Voces y cuerdas. Ahí  está el trabajo y la idea es seguir buscando otras temáticas para hacer otra investigación.

J. J. O.: ¿Cómo fue el proceso de grabación y cómo escogieron el repertorio que está en el disco?

J. E. S.: El repertorio se ha venido labrando a medida que la estudiantina ha venido trabajando. Nunca pensamos, desde que se inició el trabajo en la estudiantina, que el objetivo final fuera un disco; simplemente era aprender a hacer bien la música colombiana, aprender a interpretar mejor los instrumentos. Cuando vimos que podíamos hacer el disco pues ya teníamos un número de obras importantes y empezamos a concientizarnos de que para hacer el disco no había que abarcar tanto repertorio sino concentrarnos en unas obras muy especificas para poder montar el repertorio del disco.

La grabación se hizo en la Academia Luis A. Calvo gracias a la investigación que hice con la universidad que me abrió espacios para hacer el disco con este grupo de músicos. Hicimos la grabación allá y duramos prácticamente como unos seis meses trabajando, no le sumo a eso el tiempo que por cuestiones de mi trabajo no podíamos ir a grabar. La verdad fue de cuatro a seis meses, donde íbamos y grabábamos por etapas. Rindió mucho porque como la estudiantina tiene una disciplina muy estricta en la cuestión de ensayos eso hace que rinda mucho, entonces poco se demoraba la grabación en el sentido de que ya era tanto el estudio de las obras que en poco tiempo se dejaba grabado un tema.

E. G.: Para nosotros fue la primera experiencia grabando. Fue muy interesante. Los nervios nos hacían pensar en que no puedo tocar aquí, que no puedo tocar allá, que cuidado con la silla,  pero lo que dice el maestro que la preparación y la disciplina con los ensayos hace que avance…

J. E. S.: Y hay otra cosa y es importante y es que la estudiantina ha madurado de tal manera de que ese mito que había cuando empezamos de que “yo surrungiaba” o “es que me da miedo”; ya eso ha pasado, ahora ellos están tranquilos cuando se presentan, tocan. Ya ha habido una evolución muy grande en eso entonces ya la estudiantina no se puede catalogar como hace unos cinco o cuatro años atrás, donde tocábamos para “ver si tocábamos bien”. No, ya es tanto el trabajo que se ha hecho con tanto esmero que las personas se quitaron ese léxico de encima: “estamos comenzando”, “somos viejos”, “yo no sabía pero ahora estoy empezando gracias al maestro”, pero cuál gracias al maestro, es gracias a su trabajo. Eso en la estudiantina ya lo hemos superado.

La estudiantina puede llegar a mostrarse muy bien y presentar un buen trabajo de la música andina colombiana. Además, tú sabes John, cómo es el recorrido del agua con la música andina colombiana. Esta música es bastante delicada para interpretarla bien; además que está muy bien escrita y yo siento que la estudiantina toca con mucha altura esa música.

Ha habido una estigmatización que dice: “loro viejo no aprende a hablar”, es más, en la investigación que hago hay un articulo publicado en una revista (revista Creadores, N° 5 de enero de 2012, Bogotá, Colombia) que se titula “El loro viejo si aprende a hablar”. Eso marcó mucho al estudiante adulto mayor que llegó a la academia Voces y cuerdas.

E. G.: Paralelamente a los parciales que hacemos…

J. J. O.: ¿Cómo son esos parciales y las dinámicas de estudio?

E. G.: Hay un estudio individual, hacemos parciales por instrumento y está el ensayo general. El interés es tanto que la gente dice: bueno, cuándo vamos a ensayar y cuadramos, y siempre en la semana debe haber un ensayo.

J. J. O.: ¿Cómo coordinan los horarios, pues todos tienen otras profesiones y es difícil cuadrar los tiempos?

E. G.: Ahí logramos coordinarlos. Por ejemplo, las guitarras ensayan los jueves, los tiples ensayan los martes. Cada cual coordina de acuerdo a su tiempo…

J. E. S. : …y todos saben que al final de la semana, el viernes, hay ensayo llueva o truene .

E. G.: paralelamente a esos ensayos todo el mundo sigue con su proceso académico. Entonces unos siguieron en la Academia Luis A. Calvo, otros seguimos en la academia del maestro Santoyo, entonces ha habido un avance en técnica; por ejemplo en mi caso, en el golpe de la mano derecha. Me siento más segura. Eso ha subido mucho el nivel del grupo.

J. J. O.: ¿Cuáles son los proyectos con el disco?

J. E. S.: Mostrar el disco. Darlo a conocer en las diferentes emisoras cosa que no sabemos cómo hacer. Porque hemos hecho la tarea y no nos llaman. Necesitamos que varias emisoras nos escuchen. Estamos en el proceso de publicitar en diferentes sitios y en los diferentes festivales, encuentros y concursos a nivel nacional. En esa tarea estaremos de aquí en adelante: mostrar el disco y ojalá en vivo.


La Estudiantina Monserrate está conformada por: Laura Bohórquez, Rubén Dario Avila, Melva Guzmán, Rodrigo Yate, Zilia Moreno y Bernardo Garnica, en las bandolas; Hernán Carrizosa, Elizabeth Gonzáles en los tiples; Clara Inés Isaza, Blanca Torres, Ines Neira en las guitarras y Julio Ernesto Santoyo en la guitarra y dirección. Para mayor información sobre la Estudiantina Monserrate dar click aquí o al 310 2567148.


Audio.
Monserrate es un pasillo composición de Julio Ernesto Santoyo, director de la Estudiantina Monserrate en homenaje a la misma.